ドラマ『ザ・ロイヤルファミリー』や映画『ファーストキス 1ST KISS』などを手掛けてきた監督の塚原あゆ子氏。数百人のスタッフが関係する現場を率いる監督として、チームをいかにまとめ、人々の心をつかむ作品を作り上げているのか、そしてAIや技術の変化をどう捉えているのか、話を聞いた。
塚原 あゆ子
株式会社TBSスパークル
ドラマ／映画 プロデューサー・ディレクター
つかはら・あゆこ
千葉大学文学部卒業後、木下プロダクション（現TBSスパークル）に入社。テレビドラマの助監督を務め、2005年にテレビドラマ「夢で逢いましょう」で演出家デビュー。演出を担当したドラマに「アンナチュラル」「グランメゾン東京」「MIU404」「最愛」「下剋上球児」「海に眠るダイヤモンド」「ザ・ロイヤルファミリー」など。2018年に「コーヒーが冷めないうちに」で映画監督デビューを果たす。2024年、映画「ラストマイル」を監督。
─塚原さんの作品は人間関係や社会背景が精緻に描かれている印象があります。その描写において、意識している点はありますか。
作品ごとにテーマが違うので一概には言えませんが、作品づくりでは、登場人物が「その時代に生きていた」と感じられること、それぞれの関係性がきちんと伝わることを大切にしています。例えば「海に眠るダイヤモンド」では戦争の悲劇にも触れています。しかしドラマで描きたかったのは、石炭から石油へのエネルギー転換が起きている時代の波にのまれながらも、力強く生きていた人々の姿でした。あの時代、あの場所に彼らがいたから生まれた物語だと思っています。
─映画でもドラマでも、制作から世に出るまではタイムラグがありますよね。先々に起こりそうな出来事を見越して企画を立てているのでしょうか。
公開・放映の時期は意識しますが、未来のことは誰にもわかりませんから、先を読んで企画を立てることはしません。ただ、誰も想像できない世界は、映画やドラマでも描けません。ですが、誰かが想像して描いた世界が、後に現実になることはあります。私たちが映画『ラストマイル』を企画したのはコロナ禍の最中で、当時は物流の「2024年問題」という言葉もありませんでしたが、私たちがステイホームを余儀なくされる一方で、宅配事業者はどんどん忙しくなって「物流現場は大変そうだ」と感じました。そこに想像力が働いて作品が生まれ、結果として現実の出来事につながりました。日常の中で生まれた物語の「種」がすべて未来につながるわけではありませんが、想像が現実になることは確かにあると思います。
─現実社会の事象から想像を膨らませた結果が未来につながったと考えると、大変に興味深いです。ビジネスパーソンが事業計画を考える上でのヒントにもなりそうです。
私の経験から学べることは多くないかもしれませんが、「時代を先取りしよう」と狙った瞬間に作品の軸がブレると思っています。そもそも私は、世の中に何かを訴えようと思って物語を作っているわけではありません。ただ、ルッキズムを例に挙げれば、役割を固定化する表現はしたくない。かつては母親が縁側に正座しているような構図が多く、それが視覚的に刷り込まれてきた可能性がありますよね。でも今は、母親役だからといって必ずしもエプロンを着る必要はありませんし、立ち位置がキッチン側である必然性もないはずです。そうした固定化されたものを意識的に外していきたい。それが、ドラマや映画を観る人が、より自由な人生を選んでいける後押しになっていると嬉しいなと思っています。
─作品づくりには多くの専門スタッフが欠かせません。チームビルディングについての考えをお聞かせください。
私にとっては、「どんな仕事をするか」以上に「誰と仕事をするか」の方に価値があります。ですから「どんな映画を撮りたいですか」と言われるよりも「○○さんが一緒に仕事をしたいと言っている」と声をかけられる方が心が動くんです。そこから「この作品に合うカメラマンは誰か」「△△さんが一緒に仕事をしたいと言っていたから声をかけよう」といった具合に、メンバーを集めていきます。「こうすれば生き生きとした現場になるだろう」と想像しながら人を集めることで、作品へのモチベーションを高めていく──それが、私なりの作品づくりのやり方です。
─チームを率いる監督として、意識していることを教えてください。
すべてのスタッフが最大限のパフォーマンスを発揮できるようにしたいと思っています。そのために私にできることは些末で、たとえば日々の挨拶をきちんとすること。作品によってはスタッフが200人近くいることもあり、全員が現場に毎日来るわけではありませんから、全員の名前を覚えることは正直難しい。それでも、スタッフは監督である私のことを知っているので、自分が全員の名前を覚えられないことを自覚している分、誠意のある接し方とは何かを日々考えています。
─心理的安全性のあるチームを作るために意識していることはありますか。
大切なのは、やはり挨拶だと思います。「おはよう」から始まり「さようなら」で終わる。それを全員に対して心がけるだけでも、だいぶ違うのではないでしょうか。今の私がいる環境では、意識的に距離を縮めようとするよりも、背中を見せるスタンスの方が有効だと感じています。「話しかけよう」「教えよう」という気持ちも、行き過ぎれば自己満足になりかねません。だからこそ、きちんと挨拶をし、現場が円滑に進むように全力を尽くすことに徹します。ただ、それによって心理的安全性が保たれているかと問われれば、私は「話しかけづらいタイプ」と言われますし、忙しいと丁寧な対応が難しくなるので、まだまだ課題も多いですね。
─現在、新作を撮っていらっしゃるそうですね。
2026年10月スタートのTBS金曜ドラマを企画・撮影しています。内容はサスペンスもの。ドラマ「最愛」や湊かなえさんの三部作（「夜行観覧車」「Ｎのために」「リバース」）を撮った、いつもの座組でスタートし、そこに新しいキャストや新しい仲間が加わって、楽しく撮影しています。脚本は映画『国宝』の奥寺佐渡子さん、主演は横浜流星さん。お二人がタッグを組んだ作品を観た上で、自分の作品を撮るのは楽しい体験です。
─サスペンス系だと、SNSでの考察も盛り上がりそうです。
作品を楽しんでいただけたら嬉しいですね。飲み屋さんや電車の中で「あれ見た？」といった会話が耳に入ってくることもあって、それが楽しいです。SNSは検索し過ぎると影響を受けてしまいそうなので、自分から積極的に見ることはしませんが、スタッフが「こんな感想がありました」とまとめてくれるものには目を通します。
─昨今はカメラなど撮影環境や技術も進んでいると聞きました。
この10年でカメラが大きく変化し、これからも加速度的に変化していくと思っています。以前は「何でも撮れる」機材が評価され、暗くてもどんな状況でも撮れる汎用性が価値でした。しかし今は、暗くないと撮れないレンズや赤い色の再現に特化したカメラなど、汎用的ではない部分にこそ価値が生まれ、細分化が進んでいます。カメラの「進化」というよりも「変化」という方がしっくりきます。この変化は作品全体に波及し、今後は10話の連続ドラマだけでなく15分×4本で1話という形態もありかもしれないし、画角もビスタとシネスコ（※）だけではなくなる可能性があります。例えば東京タワーなら、縦型の映像の方が映えるといったように2030年の映画はワンカットごとに画角が変わることも十分に考えられます。
─AIによる影響をどう見ておられますか。
AIによって架空の世界線を作るコストと時間がかからなくなれば、自由度が増し、マーケット自体が変わっていく可能性があります。従来、業界内では視聴率や観客動員数を競うために、誰もが好きな世界観が良しとされていたけれど、AIでニッチな世界観が簡単にたくさん作れるなら、そういった在り方も間違いではないでしょう。一方で、スタッフの仕事が奪われることへの不安や恐怖感もあります。AIで役者の髪型を時代劇風にできれば、結髪もかつらも不要になるかもしれませんし、役者の身体を簡単に痩せさせたり太らせたりできれば、役者の価値すら揺らぐ恐れがあります。おそらく10年後には、AIで映像を安価に大量生産することも、人間が演じることに価値があるという考え方も、どちらも正解になっているでしょう。その時自分の立ち位置をどこに置くのか、悩みながら生きていくことになりそうです。今よりもAIが普及してもなお、スタッフが生き残る形のエンタメは必ず存在するはずで、そこにどう経済活動としての成立を見出すかを追いかけていかなければならないと思っています。
─最後に読者へのメッセージをお願いします。
映画やドラマは、新しい世界を知る入り口になり得る文化です。ドラマ「ザ・ロイヤルファミリー」を撮る際に競馬を勉強して、とても奥深い世界だと知りました。そうした出会いがあるのがドラマや映画の魅力です。携帯でもテレビでもパソコンでも、どんな媒体でも構いませんので映像作品にぜひ触れてみてください。物語を通じて未知の世界を知る経験となり、その発見を楽しんでいただけたら嬉しいかぎりです。
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物語の舞台は北海道の壮大で過酷な大自然。登山ツアー中に起こった遭難事故の真相を追うことから、すべては始まるヒューマンサスペンス・エンタテインメント。食い違う関係者の証言、裏切り、巨大権力、試される絆......幾重もの「ロスト」から導き出される真実から、彼らは何を掴み取るのか─？
多数のヒット作を世に送り出してきた塚原あゆ子氏。「エンターテインメントは飽きてなんぼ。今一番面白いと思っているものに対して真摯に挑む方がいい」と、新たな作品づくりに挑み続ける理由を教えてくれました。ドラマや映画を通して新しい世界に触れることは変化を続ける社会を多様な角度でとらえるヒントになるのかもしれません。
本記事は情報誌「プロワイズ」で掲載した記事の転載です。
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